Alster Records

Es ist mehr als „nur“ eine musikalische Verbeugung vor ihrer Heimatstadt Hamburg. Mit ihrem ersten Longplayer „Hallo Welt!“ bringen Alma Cojo ihre unglaubliche Bühnenpräsenz endlich in die Wohnzimmer.
Die achtköpfige Combo schafft es  spielend und selbstbewusst, aus einem düsteren verregneten Herbsttag einen sonnigen Sommerabend entstehen zu lassen. Absolute Gute-Laune-Musik, deren Tiefgründigekeit dabei allerdings nicht im Verborgenen bleibt. Also „Lass uns tanzen gehen“ und unseren „Heimathafen“ besingen.

01 Hallo Welt
02 Hier und jetzt
03 Tanz
04 Ich denke zurück
05 Zu zweit
06 Willkommen in der Hanse
07 Wir leben nur einmal
08 Nur du
09 Tanz (ruhig)
10 Familie
11 Mein Weg
12 Fast verliebt
13 Heimathafen
14 Danke

Hinter der Hamburger heavy Rockband BLIND MAN'S GUN liegen fünf ereignisreiche Jahre. Nach zahlreichen Auftritten, unter anderem auch als Support für internationale und nationale Künstler, haben sie 2015/2016 intensiv an neuen Songs gearbeitet und werden diese im Herbst 2016 auf ihrer neuen Scheibe „Beyond the Darkness“ unter der Flagge von Alster Records veröffentlichen.
Nach der ersten EP „HELLDORADO“ in 2013, wird nun kräftig nachgelegt mit der neuen Scheibe „BEYOND THE DARKNESS“. Kernstück des Albums ist eine Trilogie, die von der Zerstörung der Erde durch den Menschen erzählt, welche zuletzt versuchen, ihren eigenen Lebensraum zu retten.
Die Musik ist dramatisch und leidenschaftlich, jedes Wort wohl überlegt und kraftvoll interpretiert. Heavy Riffs treffen auf Nadines starken, melodischen Gesang und nehmen einen unvorhersehbaren Lauf. Genau das ist das Markenzeichen dieser Band, immer wieder für musikalische Überraschungen zu sorgen, ohne ihrem Stil untreu zu werden.
Die Scheibe steht unter dem Motto: „Our greatest glory is not in never falling, but in rising every time we fall." von Confucius. Es soll Menschen die Hoffnung geben, nach dem Scheitern gestärkt aufzustehen.
BLIND MAN'S GUN erreicht ein neues Level und hat das Ziel, in jeder Hinsicht Grenzen zu überschreiten. Produziert wurde die Platte von Torben Ibs und Lars Springer an den Reglern. Musik und Lyrics wurden von Lars Springer und Nadine Meyer geschrieben. Das Vocalrecording und die Backing Vocals sind von Henning Basse übernommen worden.

01 Helldorado
02 Inside Out
03 Evil Eyes
04 Beyond The Darkness
05 One Thousand
06 Black Knight
07 Hands Off
08 Purple Parachute
09 Prelude To Pieces
10 Broken Mirror Pieces

Es rockt, und das nicht zu knapp. DenkMal sind wieder da und diesmal mit ganzen 13 Songs. Nachdem ihre EP „Wir setzen ein Zeichen“ 2018 bereits in der deutschen Rockszene heftig einschlug, war es nur eine Frage der Zeit, bis ein komplettes Album hermusste.
Die fünf Jungs aus Hamburg haben sich fast zwei Jahre in Proberaum und Studio eingeschlossen, um der Republik das Album „Glaub an Dich!“ präsentieren zu können.
Am 30.10.2020 ist es überall erhältlich – am selben Tag sollte es im Player eines jeden Deutschrock-Fans rotieren.
Das Quintett hat es geschafft, die Energie der Debüt-EP noch zu toppen und überzeugt mit melodischen Refrains und fetten Riffs. Dass die Jungs nicht nur hart können, zeigen gefühlvolle Balladen wie der Song „Träne“. Bestimmt wird der Langspieler aber vor allem von breiten Gitarrenwänden im rockigen 4/4-Takt.
Als Schmankerl können Fans - und solche, die unbedingt Fans werden sollten – zwei Vorab-Singles probehören: „So ist das Leben“ ist bereits veröffentlicht und „Kopfüber in die Hölle“ folgt am 2.10.2020.
Ob in den Clubs der Hamburger Szene, auf den Bühnen Deutschlands oder im MP3-Player in unseren Ohren, DenkMal gehört zurecht zu den aktuellen Geheimtipps der Deutschrock-Szene, die man gesehen und vor allem gehört haben sollte.

01 DenkMal
02 Kopfüber in die Hölle
03 Glaub an Dich
04 Freundschaft
05 Träne
06 Wie viele Jahre
07 Licht
08 Steht auf
09 So ist das im Leben
10 Wahnsinn dieser Zeit
11 Hoch die Hände
12 Es ist gekommen
13 Heute ist nicht alle Tage

Incl. Download Code für alle Songs, die auf dem CD-Album enthalten sind.

Ton Steine Scherben, Die Toten Hosen, Blind Guardian, Rainbirds, Wizo, Terrorgruppe, Slime. Wenn Musiker und ehemalige Musiker der genannten Bands auf einem Album vereinigt sind, dann wird einem deutlich, dass hier kein normaler Tonträger veröffentlicht wird.
Beinahe ein Jahr lang wurde mit viel Liebe zum Detail das zweite Solo-Album von Der Ole produziert. 124 Gastmusiker aus 26 Ländern dieser Welt reichen sich auf Durch die Zeit die Hand. Neben Musikern der stark vertretenen deutschen Punkrockszene – u.a. von Betontod, Planlos, Massendefekt, Sondaschule oder auch Normahl – sind auch Popstars-Gewinner Markus Grimm (Nu Pagadi), Schauspieler Mars Saibert (Unter Uns, The Voice of Germany) oder auch die Berlinerin Diane Weigmann auf dem neuen Album zu hören.
Durch die Zeit ist ein musikalisches, biographisches und gemeinschaftliches Kunstwerk, mit welchem sich der ehemalige Massendefekt- Frontsänger einen bereits langjährigen Wunsch erfüllt. Mit kreativer und provokanter Rhetorik werden Geschichten aus dem Leben erzählt. Die Big Band spielt laut und leise, emotionsreich und hart, geprägt von Punk, Pop und Rock.

01 Ich möchte einen Iro (Intro)
02 Die Stunde
03 Nur ein Leben
04 Tanzende Engel (mit Planlos)
05 Das Mädchen aus dem Chateau Rikx
06 Die Amsel mit dem Drosselbart
07 The Wild Rover
08 Mimi Mandalay
09 Durch die Zeit
10 Bullenstaat
11 Du und ich
12 Nicht zu besiegen

Ton Steine Scherben, Die Toten Hosen, Blind Guardian, Rainbirds, Wizo, Terrorgruppe, Slime. Wenn Musiker und ehemalige Musiker der genannten Bands auf einem Album vereinigt sind, dann wird einem deutlich, dass hier kein normaler Tonträger veröffentlicht wird.
Beinahe ein Jahr lang wurde mit viel Liebe zum Detail das zweite Solo-Album von Der Ole produziert. 124 Gastmusiker aus 26 Ländern dieser Welt reichen sich auf Durch die Zeit die Hand. Neben Musikern der stark vertretenen deutschen Punkrockszene – u.a. von Betontod, Planlos, Massendefekt, Sondaschule oder auch Normahl – sind auch Popstars-Gewinner Markus Grimm (Nu Pagadi), Schauspieler Mars Saibert (Unter Uns, The Voice of Germany) oder auch die Berlinerin Diane Weigmann auf dem neuen Album zu hören.
Durch die Zeit ist ein musikalisches, biographisches und gemeinschaftliches Kunstwerk, mit welchem sich der ehemalige Massendefekt- Frontsänger einen bereits langjährigen Wunsch erfüllt. Mit kreativer und provokanter Rhetorik werden Geschichten aus dem Leben erzählt. Die Big Band spielt laut und leise, emotionsreich und hart, geprägt von Punk, Pop und Rock.

01 Ich möchte einen Iro (Intro)
02 Die Stunde
03 Nur ein Leben
04 Schwarz wie die Sonne
05 Tanzende Engel
06 Das Mädchen aus dem Chateau Rikx
07 Durch die Zeit
08 Mimi Mandalay
09 Du und ich
10 Bullenstaat
11 The Wild Rover
12 Die Amsel mit dem Drosselbart
13 Vor dir
14 Von hier aus ohne mich
15 Das Lied vom Wal
16 Nicht zu besiegen

Willkommen in Nimmerland! DER OLE hat seine ganz persönliche Spielwiese wieder eröffnet und veröffentlicht das neue Album „Wir müssen leben“ nicht nur digital, auf CD und Vinyl, sondern obendrein noch als FanBox inklusive der CD „Heimathafen“. Und weil allein spielen keinen Spaß macht, spielen auch wieder spannende Gäste mit. So ist Kabarett-Legende und Schauspieler Ottfried Fischer gleich in zwei Stücken zu hören. Begleitet durch die Orgel von Helmut Zerlett singen dieses Mal keine deutschen Punk-, sondern Sport- Legenden mit. Unter ihnen Olympiasieger und Gewichtheber Matthias Steiner, die Tischtennis- Weltmeister Jörg Roßkopf und Steffen Fetzner, Trainer- Guru Erich Rutemöller, Schiedsrichter Dr. Markus Merk, BVB-Legende Norbert Dickel, Frank Ordenewitz oder auch Ex-Liverpool- Stürmer Sean Dundee.
„Wenn nicht jedes Album seinen eigenen Charakter und seine eigenen Besonderheiten hätte, würde ich keine Platten mehr produzieren“, erzählt der Niederrheiner. Bereits das zweite Solo-Album „Durch die Zeit“, welches beinahe in allen Charts landen konnte – u.a. Platz 35 der Deutschen Album-Charts – und mit dem Deutschen Rock- und Pop Preis für den besten deutschsprachigen Tonträger des Jahres ausgezeichnet wurde, war mit über 120 Gästen bestückt, u.a. durch Vom Ritchie (Die Toten Hosen), Thomen Stauch (Blind Guardian), Alex Schwers (Slime), Archi (Terrorgruppe), Michael Beckmann (Rainbirds) und vielen mehr.
Seit der ehemalige Massendefekt- Frontsänger 2018 eine Show im österreichischen Fernsehen moderierte, mischt er auf seine Art wieder mit. Aus dem musikalischen Ziehkind des verstorbenen Wölli Rohde (Die Toten Hosen) ist ein Weltenbummler geworden, der tagelang durch Europa tingelt und im vergangenen Jahr selbst im Fürstentum Monaco spielte.

A
01 Manege Drei (Intro)
02 Vom Clown
03 Caroline
04 In deinen Träumen
05 Das Ende ist da
06 Mainstream, Baby
07 Selbst ist der Mensch
B
08 Dobermann
09 Bin ich (Mit dem Könich)
10 Heimathafen
11 Fäuste hoch
12 Akima
13 Die Bitch der Industrie

01 Manege Drei (Intro)
02 Vom Clown
03 Caroline
04 In deinen Träumen
05 Das Ende ist da
06 Mainstream, Baby
07 Selbst ist der Mensch
08 Fäuste hoch
09 Bin ich (Mit dem Könich)
10 Dobermann
11 Akima
12 Die Bitch der Industrie

Willkommen in Nimmerland! DER OLE hat seine ganz persönliche Spielwiese wieder eröffnet und veröffentlicht das neue Album „Wir müssen leben“ nicht nur digital, auf CD und Vinyl, sondern obendrein noch als FanBox inklusive der CD „Heimathafen“. Und weil allein spielen keinen Spaß macht, spielen auch wieder spannende Gäste mit. So ist Kabarett-Legende und Schauspieler Ottfried Fischer gleich in zwei Stücken zu hören. Begleitet durch die Orgel von Helmut Zerlett singen dieses Mal keine deutschen Punk-, sondern Sport- Legenden mit. Unter ihnen Olympiasieger und Gewichtheber Matthias Steiner, die Tischtennis- Weltmeister Jörg Roßkopf und Steffen Fetzner, Trainer- Guru Erich Rutemöller, Schiedsrichter Dr. Markus Merk, BVB-Legende Norbert Dickel, Frank Ordenewitz oder auch Ex-Liverpool- Stürmer Sean Dundee.
„Wenn nicht jedes Album seinen eigenen Charakter und seine eigenen Besonderheiten hätte, würde ich keine Platten mehr produzieren“, erzählt der Niederrheiner. Bereits das zweite Solo-Album „Durch die Zeit“, welches beinahe in allen Charts landen konnte – u.a. Platz 35 der Deutschen Album-Charts – und mit dem Deutschen Rock- und Pop Preis für den besten deutschsprachigen Tonträger des Jahres ausgezeichnet wurde, war mit über 120 Gästen bestückt, u.a. durch Vom Ritchie (Die Toten Hosen), Thomen Stauch (Blind Guardian), Alex Schwers (Slime), Archi (Terrorgruppe), Michael Beckmann (Rainbirds) und vielen mehr.
Seit der ehemalige Massendefekt- Frontsänger 2018 eine Show im österreichischen Fernsehen moderierte, mischt er auf seine Art wieder mit. Aus dem musikalischen Ziehkind des verstorbenen Wölli Rohde (Die Toten Hosen) ist ein Weltenbummler geworden, der tagelang durch Europa tingelt und im vergangenen Jahr selbst im Fürstentum Monaco spielte.

• CD „Wir müssen leben“
  
• CD (JewelCase): „Heimathafen“
• CD (Pappschuber): „feat. Der Ole - Eine Nacht im Gästezimmer“
• Karten-Spiel „Zwillingsspiel“ inkl. Anleitung

Ein paar wenige Worte reichen nicht aus, um die Songs von Falks Debüt-EP „Nie wieder allein“ zu beschreiben. Es ist eine Handvoll Mainstream mit einem ordentlichen Schluck Pop und einer Prise Rock, was zusammen zu einem erdigen erwachsenen Sound führt.
Falks Texte sind direkt - mal kantig und mal gradlinig und in jeder einzelnen Zeile voller Herz und Seele.
Und dennoch, oder vielleicht auch gerade deshalb, kommen seine Lieder ohne die heute so oft verwendeten Songpoeten- Phrasen aus. Dazu gesellen sich prächtige Melodien, die mit den Texten ein einträchtiges Duo bilden und zu echten Songperlen verschmelzen. Kurzum: Falk erzählt nicht nur Geschichten aus dem – aus seinem - Leben, sondern hat „sich musikalisch nackt gemacht“. Selbstverarbeitung pur, indem das Innerste nach Außen gekrempelt wird.

01 Nie wieder allein
02 Stille
03 Wir feiern die alte Zeit
04 Komm schon
05 Alles wunderbar
06 Nie wieder allein (Remix)

Nach drei Vorab-Singles hat GWENJOLIE mit „Kristallklar“ ein Debüt-Album geschaffen, das direkt ins Herz trifft und die Seele anspricht. Das Album ist eine erfrischende Mischung aus Pop und Schlager und besticht durch seine emotionalen deutschen Texte, die von persönlichen Erfahrungen erzählen und auf emotionaler Ebene berühren. GWENJOLIE zeigt sich von ihrer verletzlichen Seite und nimmt ihre Zuhörerinnen und Zuhörer mit auf eine Reise durch ihre Gedanken und Gefühle. In eingängigen Melodien und feinsinnigen Texten lädt GEWENJOLIE dazu ein, in ihre Welt einzutauchen und sich von ihrer Musik verzaubern zu lassen.
Kurzum: Die Songs vereinen unglaublich viel Gefühl und Leidenschaft, sind tiefgründig und berührend zugleich. Die dreizehn Songs spiegeln das Leben wider und laden zum Träumen ein. Ein durchweg gelungener Mix für alle, die Pop und Schlager mit Tiefe und Gefühl lieben.

01 Drachensong
02 Wellenlänge
03 Blauer Planet
04 Aufwachen
05 Passagier
06 Schmetterling
07 Freestyle
08 Paradies
09 Lichtspur
10 Im Flow
11 Neue Musik
12 Universum
13 Drachensong Akustik

Mit seinem zweiten Longplayer „Ein Tag für einen Tag“ zeigt Jan Schröder eine solide Beständigkeit und gleichzeitig ein neues musikalisches Gesicht. Tiefe Gefühle neben der Lust, das Leben zu durchleuchten. Musikalisch die kleinen Schwächen des Menschen, die Kraft und Verzweiflung, die Wünsche und das Lachen zu aufzuzeigen – ohne dabei in Plattitüden oder Peinlichkeiten abzudriften.
Seine textuelle Qualität besteht ganz eindeutig darin, den Blick auf das Leben eines jeden Einzelnen zu werfen und genauso zu beschreiben, dass man sich in jedem Song irgendwie wiederfindet, mitfühlt, mitlacht oder eben auch mitleidet. Und das alles wird eingebettet in zeitlose deutsche Pop-Musik. So bekommt der „Hamburger Jung“ Jan Schröder mühelos die Gratwanderung zwischen „easy listening“ und packender Tiefe hin, ohne dabei auch nur einmal belanglos zu wirken.
Kurzum: Mit „Ein Tag für einen Tag“ ist ein fantastisches Album entstanden. Ein Songpallette voller Energie, Wärme, Selbstironie und Melancholie. Dreizehn wundervolle Titel über die Lust, das Leben, die Verzweiflung und natürlich die Liebe. Mit einem Satz: Musik für Ohren mit Köpfchen.

01. Sag nochmal ja
02. Ein Tag für einen Tag
03. Still (Halt dich an uns fest)
04. Land meiner Väter
05. Klugscheißer
06. Wohin der Wind mich weht
07. Indianer
08. Lächeln
09. Ich sing’
10. Ich tauf’ den Tag
11. Weg hier
12. Um die ganze Welt
13. Ich geb’ nicht auf

2003 gegründet, spielten sich Ni Ju San - eine PunkRock-Band aus Wermelskirchen im schönen Bergischen Land - mit den ersten beiden selbst produzierten Alben zur regionalen Punkgröße empor. 2005 wurden die beiden Eigenproduktionen neu veröffentlicht und bis 2008 folgten zwei weitere Studioalben, ein Live & Unplugged Album sowie ein Live-Album, welches parallel als Live-DVD- erschien.
Auch wenn sich Ni Ju San selbst als PunkRock-Band bezeichnen, das „Rock“ schreibt die Band traditionell groß, denn mit Punk im engeren Sinne hat das Ganze nur noch am Rande zu tun. 
Die Jungs stehen zwar politisch klar links, was man dem ein oder anderen Text auch deutlich entnehmen kann, darüber hinaus haben Ni Ju San aber oft auch die kleinen und großen (zwischen-)menschlichen Themen auf der lyrischen Speisekarte. Es geht – kurz gesagt – um Gott und die Welt, das zumeist auf deutsch. 2012 veröffentlichten Ni Ju San noch eine 5-Track-EP und zogen sich nach fast 200 Konzerten praktisch komplett vom Livebetrieb zurück.
Nach schlappen acht Jahren liefern Ni Ju San mit ihrem Album Gloria nun den Soundtrack ihrer Wiederauferstehung – passender könnte das erste Lebenszeichen nach so langer Funkstille kaum sein.

01 Gloria
02 Lange Nächste
03 Karneval
04 Catalina
05 Du
06 Haufen Asche
07 Bei euch
08 Ronny
09 Herz in Flammen
10 Seelenfresser
11 Stück vom Glück
12 Scheißegal

Klassischer Rock aus den 80ern! Nine-T-Nine - Die sechs Männer aus Hamburg, die erst durch ihre weibliche Backgroundstimme komplett werden, verstehen die Musik aus der Zeit der großen Erfolge von Foreigner, Bon Jovi oder Bryan Adams und reißen jeden Classic- Rock-Fan mit.
Die glorreichen Sieben verstehen es, Gitarrenriffs und Keyboardeinlagen – gepaart mit einer unverwechselbaren Frontstimme – zu Hymnen werden zu lassen. Seit ihrem Gründungsjahr 1999 verschreiben sich die Musiker voll und ganz dem Genre Melodic Rock und erzielten bereits mit ihrem ersten Studioalbum “Keep The Flame Alive“, welches besonders in den Adult Orientated Rock - und Melodic Rock Foren auch international auf großes Interesse stieß, mehr als nur einen Achtungserfolg!
Die Band legt ein beeindruckendes Fundament aus Power und Herz und setzt dabei Standards, die den Vergleich mit namhaften internationalen Stars der AOR-Szene nicht zu scheuen braucht. Nun erscheint das – von ihren Fans lang erwartete – zweite Studioalbum “Time and Water“.
Mit 15 ausdrucksstarken Tracks zeigt dieses Album die große Bandbreite ihres musikalischen Könnens. Seid neugierig und gespannt auf eine ordentlich Portion handfesten Rock. Made in Hamburg. Made by Nine-T-Nine!

01 Long Way
02 Give It Up (Heart Over Mind)
03 Deep From The Heart
04 Prelude C.P.F.L.
05 Can’t Pay For Love
06 Home Alone
07 My Way
08 Take Me Away

Nordward Ho - das sind gestandene und authentische Musiker mit maritimen Background. Die vier Küstenrocker erzählen unterhaltsame musikalische Geschichten aus dem Norden und von anderen Küsten dieser Welt; mit Charme, Wortwitz und einer gehörigen Prise Ironie. Schnörkellose Songs mit treibenden Riffs aus eigener Feder, druckvolle Beats, die mit Pop, Reggae, Funk und Blues würzig gemixt werden. Dazu kommen kernige Traditionals sowie Deutschrock und Shantyrock, was jeder kennt und mitsingt. Nordward Ho – das ist die ungebrochene Lust, live zu spielen und das Publikum immer wieder mit auf Rock’ n Roll Fangfahrt zu nehmen.
Die Nordward-Ho Mannschaft und ihr "Rock’n Roll-Krabbenkutter" laufen Hafen- und Stadtfeste, große und kleine Clubs sowie Festivals an. Stimmengewaltig mit gewaltiger Stimmung! Mit ihrem aktuellen Longplayer “Tanz & Meuterei” nehmen Euch die vier Nordlichter mit auf große Fahrt...

01 Hier auf meiner Hallig
02 Rock’n Roll Fossile
03 Nordseeboogie
04 Wir lieben die Stürme
05 Fette Beute
06 Nixe
07 Tanz mit mir
08 Die letzte Fahrt (Irene O.)
09 Meuterei
10 Keen een rut
11 Wahre Liebe
12 Aloha heja he
13 Drunken Sailor

„Komm mit uns – und wir feiern heut‘ das Leben“ – so wird eine der Hymnen der Düsseldorfer Punkrocker Ochmoneks durch die Hallen schallen. Die vier Rocker lassen nach vielen Erfolgen mit ihrem Debütalbum „In Dur“ nun ihren neuen Longplayer „Da Capo“ das Licht der Punkrock-Welt erblicken.
Der unverkennbare Stil einiger Düsseldorfer „Stadt-Genossen“ ist nicht zu überhören – aber in ein eigenes Gewand geschnürt. So bleiben die Ochmoneks sie selbst und feiern Geschichten aus dem Leben.
Mit treibenden Riffs und deutschen Texten, die unaufhaltsam zum Mitwippen, Mitgrölen und Mitfeiern animieren. So bleiben die Ochmoneks sie selbst und feiern Geschichten aus dem Leben. Mit treibenden Riffs und deutschen Texten, die unaufhaltsam zum Mitwippen, Mitgröhlen und Mitfeiern animieren. Gefüllt mit viel Gefühl und zugleich ordentlich Power nehmen einen die zwölf neuen Songs auf eine riesengroße Party mit, die einfach nicht enden will.
Passend zum Release tourte das Quartett mit J.B.O. und Turbobier durch die Lande und verteilte den Duft des guten, alten Punkrock'n'Rolls in die Ohren!

01 Schönes Wort
02 Hautevolee
03 Brot & Salz
04 Lass uns geh’n
05 Da capo
06 Dieses Riff
07 Niemand stirbt für immer
08 Bleib gefährlich
09 Bis zum Abspann
10 Komm mit uns
11 Vollidiot des Monats

„Komm mit uns – und wir feiern heut‘ das Leben“ – so wird eine der Hymnen der Düsseldorfer Punkrocker Ochmoneks durch die Hallen schallen. Die vier Rocker lassen nach vielen Erfolgen mit ihrem Debütalbum „In Dur“ nun ihren neuen Longplayer „Da Capo“ das Licht der Punkrock-Welt erblicken.
Der unverkennbare Stil einiger Düsseldorfer „Stadt-Genossen“ ist nicht zu überhören – aber in ein eigenes Gewand geschnürt. So bleiben die Ochmoneks sie selbst und feiern Geschichten aus dem Leben. Mit treibenden Riffs und deutschen Texten, die unaufhaltsam zum Mitwippen, Mitgrölen und Mitfeiern animieren.
So bleiben die Ochmoneks sie selbst und feiern Geschichten aus dem Leben. Mit treibenden Riffs und deutschen Texten, die unaufhaltsam zum Mitwippen, Mitgrölen und Mitfeiern animieren.
Gefüllt mit viel Gefühl und zugleich ordentlich Power nehmen einen die zwölf neuen Songs auf eine riesengroße Party mit, die einfach nicht enden will.
Passend zum Release tourte das Quartett mit J.B.O. und Turbobier durch die Lande und verteilte den Duft des guten, alten Punkrock'n'Rolls in die Ohren!

01 Vorspiel
02 Schönes Wort
03 Hautevolee
04 Brot & Salz
05 Lass uns geh’n
06 Da capo
07 Selbstmitleid für alle
08 Dieses Riff
09 Niemand stirbt für immer
10 Bleib gefährlich
11 Bis zum Abspann
12 Komm mit uns

Preorder - Release am 18.03.2022

In unheimlich beklemmenden Zeiten, in denen nichts mehr so dermaßen beständig zu sein scheint wie Unsicherheit, Angst, Trauer und Schmerz, sehnt man sich innig nach einem vertrauenswürdigen Freund. Nach einem echten Freund, der einem die Hand hält und entschlossen durch die lange Nacht begleitet.
Mit ihrem neuen Album PAIN ermöglichen RAVENFIELD nichts weniger als genau das! PAIN ist der probate Soundtrack unserer unstet gewordenen Gegenwart. Zutiefst seriöser Dark Rock, der aus voller Brust ein samtig beseelendes Charisma atmet. Zehn Songs voller eindringlicher Gefühle, Herzschmerz, Trauer und Wut, die unmissverständlich wie hymnische Befreiungsschläge wirken - unter die Haut gehende Düstermusik ohne Platz für Oberflächlichkeit.
Aufgenommen und produziert wurde PAIN in den bewährten DarklandStudios vom langjährig erfahrenen End Of Green-Fronter Michelle Darkness.
Herausgekommen sind aufwühlende Lieder die sich mit genussvoller Eleganz in die Ohren walzen. Auch gesanglich herausragend dargeboten bieten RAVENFIELD auf diesem Album ganze Serien an wohligen Gänsehautschüben. Und so kommt es bei der Ballade „The Pain“ zu einem fesselnden Duett zwischen Polo und Tieftonmeister Darkness, bei welchem man den marternden Schmerz und die qualvolle Trauer fast greifen kann.
Mit PAIN bieten RAVENFIELD eine gelungene Reihe eingängiger Glanznummern, die einen wohlwollend an die Hand nehmen und ein Stück durch die Dunkelheit begleiten. Weghören unmöglich, weil einfach viel zu leicht ins Ohr gehend!

01 Faith To Hate
02 Obsession
03 Killer
04 Circles
05 Monster
06 The Pain feat. Michelle Darkness
07 Autumn
08 Downfall
09 Fast And Curious
10 Chains

Vielleicht was es nur als Scherz gemeint, als die Jungs von REASON FOR JACK in einem Interview bei Blattturbo davon sprachen, die Weltherrschaft an sich reißen und viel Bier und Jack trinken zu wollen. Aber vielleicht war es auch einfach nur das Motto des Quartetts, dass bei seinen Anhängern wohl eher als Reinkarnation von Lemmy angesehen wird.
Ganz sicher und ohne vielleicht ist allerdings, dass die Combo aus dem beschaulichen Nümbrecht (NRW) all das hat, was man im Allgemeinen wohl als „handfesten Rock“ bezeichnet.
Und sollte jemals nach einer Band gesucht werden, die für den Inbegriff ROCK steht: Die Suche kann ab sofort eingestellt werden! Vier Typen, – Ja: Typen! – die harte, satte, kräftige und zugleich melodische Gitarrenriffs schmettern und dieses mit einer unverwechselbaren Stimme vereinen. Sie selbst bezeichnen ihren Stil als Badass Rock‘n’Roll. Und genau das isses! Und man kann gar nicht genug davon hören.

01 Welcome To The Church Of Jack
02 Church Of Jack
03 Tattooed Angel
04 Mercenaries
05 The Satisfier
06 The Hunter
07 Metal City
08 Badass Rock’n’Roller
09 Mengrinding Queen
10 Backstage Bitch
11 Break Your Chains
12 Weekend Worriors
13 Whiskeyhead

01 Intro / Shilos Vision
02 Heal me
03 Crazy
04 High the Mugs
05 I am a Fighter
06 Time
07 Golden Book of Rock
08 Heat of the Night
09 Break away
10 Rock’n’Rollin

„Müsst ihr linken Spinner eigentlich immer diskutieren?!Nehmt es doch einfach mal hin!“Aber genau das können THE JEALS aus Halle/Leipzig nicht! Ständig ecken die fünf Punkrocker mit ihrer klaren Haltung und ihren kritischen, politischen Texten an. Ihre Kampfansage an den individualitätslosen und vor Bequemlichkeit beinahe
platzenden Zeitgeist schleudern THE JEALS (normalerweise...) von jeder Bühne, auf der sie stehen.
Dabei findet sich nicht nur in ihren Texten die Forderung danach Grenzen und Mauern einzureißen wieder, sondern auch in ihrer Musik: Die Fünf bedienen
sich unterschiedlichster musikalischer Einflüsse, so als würden “Die Donots”und “Three Days Grace” gemeinsam eine Show rocken. So folgen auf mitreißende Pop-Punk Singalongs fette vom Post-Grunge inspirierte Riffs, die einen mitreißen.
Kurzum: Dieser aggressive und vielseitige Sound des Quintetts um Frontfrau Leonie beherrscht das aktuelle Album „Rage Generation“ und ist mehr als nur eine Kampfansage! Es ist eine Lebenseinstellung!

01 Fck Nzs
02 Rage Generation
03 World's A Better Place 4 Me When I'm 04 Drunk
05 Maskenball
06 Die Übernachtungsbitch
07 Wake Up
08 Widerstand
09 Wer Seid Ihr?

Die Reise beginnt um Jahr 2012, als die zu gleichen Teilen in Wien, Graz und Imst verwurzelten Bandmitglieder das Trio Under Violet Skies aus der Taufe heben.
Seitdem beschallen die Österreicher das Land über die Berge und Grenzen hinaus mit satten Gitarrenriffs aus den Händen von Alex, der mit seinem epochalen Gitarrensound die harte Richtung vorgibt. Unterstützt werden diese Klänge von Bassmann Josef, der die passende Tiefe in die Songs bringt.
Marina schließlich wirbelt den Heavy Metal Stil mit ihrer zarten Stimme gehörig durcheinander und trifft dabei die Geschmäcker auch weit über die Grenze der
Metaller hinaus in Perfektion! Dazu schlägt sie – die in den USA ihr Schlagzeugstudium erfolgreich absolviert hat – nicht nur harte Drums, sondern bei Bedarf auch seichte Pianotöne an.
Mit seinem neuen Album „Colors of Chaos“ interpretiert das ungewöhnliche
Dreigestirn schon im Albumtitel die Vielfältigkeit seiner Musik – ohne dabei dem
eigenen Stil untreu zu werden: Eine ausgefallenes Gemisch aus treibenden Riffs,
harten Drums und einem weichen Kern. Der Wiedererkennungswert auf den ersten
Ton ist garantiert!

01 The Killer
02 Battle
03 Colors Of Chaos
04 Your Bitter Taste
05 Lonely Road
06 Bad Vampire
07 Brilliant Red
08 Cover
09 The Ocean That You Cried
10 Lost Inside Me
11 I Fall Apart
12 Won't Let Go

Klar, bei dem Bandnamen denkt man fast logisch zuallererst an die etwas herbere Form leckerer Schokolade. Nicht minder delikat sind allerdings die Songs der Döbelner Band, deren zweites Album „Hier und Jetzt“ ab dem 7. April zu erhalten ist.
In den zwölf Liedern nimmt uns das Quintett mit auf eine emotionale Reise durch die Welt der Musik. Ob kraftvolle Riffs oder seichtere Töne, ob melancholische oder eher freudige Texte: ZARTBITTER verarbeitet in ihren Songs aktuelle Themen des Alltags und schafft es, mit ihren Melodien und der besonderen Stimme von Robin Blümel, eine einzigartige Atmosphäre zu schaffen. Der aktuelle Longplayer ist weitaus rockiger als das Debütalbum – und das ist gut so!
Um es auf den Punkt zu bringen: Das Album „Hier und Jetzt“ ist eine Liebeserklärung an das Leben und an all die Herausforderungen, die es mit sich bringt.
Ein Deutschrock-Album, dass sich auch nicht vor HipHop-Einflüssen („Mentale Katastrophe“ zusammen mit Speche) oder besonders feinfühligen Tönen („Der letzte Vorhang“ im Duett mit Isabell) scheut und von der ersten bis zur letzten Note ein fettes Ausrufezeichen setzt.

01 Barfuß am Strand
02 1000 Km
03 Mensch
04 So wie ich bin
05 Narben
06 Spiegelbild
07 Der letzte Vorhang
08 Schutt und Asche
09 Mentale Katastrophen
10 Meine Maske
11 Die Schöne und das Biest
12 Wieder eins