Den Stil des Debüt Albums PURE LOVE von SVOZ & B de PronX bildet tanzbare elektronische Musik, komponiert mit Sounds von ungewöhnlichen Instrumenten, digitalen Klanggeneratoren und Loops, akribisch an der Digital Audio Workstation bearbeitet. Die einzelnen Songs sind kraftvoll und zugleich verspielt und feinfühlig. Man folgt den treibenden Beats und den gestaffelten Arpeggios mit dem eingebetteten Gesang: Die Lyrics sind spirituell innig.
Die Grundstimmung des Albums basiert auf der natürliche Grundstimmung von 432 Hertz. Den Werdegang der Künstler betrachtet, erschließt sich die zugrunde liegende Idee: Die Beiden arbeiten seit 1999 zusammen, bis 2012 entstanden mit der zeitgenössischen Tanzkompanie SonusDos 25 Choreografien, die europaweit auf wichtigen Bühnen und Festivals aufgeführt wurden. Der Grundtenor ist die Authentizität, sie zieht sich durch das Gesamtwerk. Die Musik für die Tanzstücke komponierte Svoz.
Die Stimme von B de PronX spielte in den Performances eine tragende Rolle. Seit dem Abklingen der Tanzperformances ist der kreative Fokus komplett auf die Musik gerichtet. Das Finden von originären Klängen führte zu selbstgebauten Instrumenten wie Monochorde, Schlaginstrumente, modifizierte Regenmacher und eine Lataphon. Die Beschäftigung mit Obertongesang und Mantren sowie der Erforschung nach dem Einfluss von Klang und Musik auf den menschlichen Körper führte zu Klangreisen und Meditationen. Diese Entwicklungen, gepaart mit der Faszination für digitale Klangverarbeitung und der Tätigkeit von Svoz als DJ, bilden die Basis der 10 Stücke des Albums.
Der Gesang von B de PronX lehnt sich an das Popgenre an, der experimentelle Ansatz blitzt jedoch immer wieder auf. Pure Love ist aus der Liebe zum Kreieren, Erfinden und Erschaffen entstanden. Svoz & B de PronX ergänzen sich als Künstler und erschaffen eine Musikwelt, die einerseits Pop sein will, aber auch tanzbar in einen Club passt und doch speziell und authentisch bleiben möchte. Beim Hören erschließen sich Vielfalt, Tiefe und Raffinesse der Kompositionen. So kann die Musik nicht nur gehört, sondern auch erlebt werden. Der audiophile Anspruch entstammt aus Experimenten mit Tonbandaufnahmen, dem Abgleich mit anspruchsvollen analogen Aufnahmen sowie Abmischungen aus Rock, Pop und Jazz. Und doch ist und bleibt es durch und durch elektronische Musik, so organisch und lebendig, wie es der digitale Prozess erlaubt und so kraftvoll und detailliert, wie es eine elektronische Produktion ermöglicht.
01 Jacks Dance
02 Reset
03 Wake Up
04 Listen To Your Inner Voice
05 We Are Free
06 Turn Around
07 Yes It's True
08 Just Your Love
09 Run
10 Follow Me
